《流浪地球2》上映半年多后，在审片室，郭帆仍在根据观众的反馈对这部电影的细节进行调整，修改后的版本将会更新在流媒体上。完成这轮修改后，他还和记者透露了《流浪地球3》项目的启动时间。

 从一名法学院学生到电影导演，再到一举斩获中国科幻电影的最高票房，郭帆的成长之路似乎充满了不寻常。电影热映的背后，郭帆对于“膨胀”“天赋”等自我认知产生了哪些变化，又对中国电影工业化进行了怎样的思考与探索呢？

  在中国电影博物馆，新华社记者张扬对郭帆进行了专访。

  Part 1：“我本来以为，我能理解膨胀是什么意思”

  《流浪地球》原著作者刘慈欣曾告诉郭帆，最好的科幻就是“在未来拍摄的纪录片”。郭帆也将这份对“写实”的追求带入到了电影的创作中。

  面对《流浪地球》超46亿元的票房，郭帆和团队在第二部的制作过程中一直在告诫自己不要膨胀，“忍着不要嘚瑟就好了”，但没想到，这却让他们“沉底太深”，陷入对影片品质的偏执追求之中。

  Part 2：“我得装成一个导演”

  在上高中前，因为电影《终结者2》，郭帆心中埋下了一颗拍科幻电影的种子。

  然而，他最终却考入了海南大学法学院。从法学院学生到电影导演，郭帆经历了什么？

  Part 3：“我是有天赋的，但我的天赋也就到那儿了”

  郭帆告诉记者，《流浪地球》的一个特效镜头曾经改了200多个版本。我们往往只通过单一镜头来评判视效水平，但其实最核心的是，要在有限时间之内生产大量的、有品质的镜头，这就是工业化的标志之一。

被问及我国目前在视效工业化和好莱坞顶级水平的差距时，郭帆回答在十年左右，但人工智能时代的到来，为我们提供了弯道超车的可能性。

  郭帆还记得，当《流浪地球2》剪辑完成后，那收归一屏的剪辑点仿佛人类的一段段DNA图谱。在那个瞬间，郭帆理解了“电影是活的”，电影的生命力深深打动了他。

以科幻电影为普通人造梦

用工业化为后来者铺路

中国电影人的目标

让未来的中国科幻电影充满希望与活力